私は彫刻家だ。

しかも鉄を素材に抽象彫刻を制作する彫刻家だ。
もうかれこれ30年鉄という素材と向き合っている。
鉄をたたくことで得られる反りが作り出す空間を組み合わせ構成する表現と
、 また一方、そういった構成を考えずに鉄に向かう表現とが振り子のように存在していて、
ここ数年はその振り子は後者に大きく振れているように思う。
使う材料の形状や方法は前者よりもさらに単純になっている。
けれども出来上がった作品は逆に饒舌になっている。

「捨てるだけ捨ててしまって、残ったものを表わせ」
この言葉を唯一の手掛かりとして始めた長いながい鉄との旅、
今や接続のためのボルトもなくなって1枚の鉄板をぐるぐる巻きにしていくだけになってしまった。
けれどもこれが自分の表現にとって大事なことに抵触している感覚がある。
その感覚を信じて進むしかない。

今日、ありとあらゆる知識や情報が簡単に手に入るようになった。
そういった状況のなかでの表現の探究は困難を極めることでもある。
私が学んだこの造形哲学は、今日のようなグローバル化した文化状況であるが故に、
これから表現を学ぶ人にとって、自分の立ち位置を見据える手掛かりを与えてくれるのではないかと思っている。
社会的な活動としては，国内的には彫刻家集団NEW HEAVYの代表として精力的に活動を行っている。
国際的には、近年はロシアとの交流を積極的に開始し、
一昨年はロシアペンザ市の彫刻シンポジウムに招待され現地制作を行った。
また神戸大学に彫刻家や研究者を招聘し、日本ロシア芸術交流シンポジウムの開催や、
ペンザ州立大学と交流協定を結ぶなどその交流を深めつつある。
それはロシアが構成主義という造形芸術の重要な概念を生んだ国であり、
その哲学は巡りめぐって私たち日本人の美術に深く入り込んでいると思うからだ。
私たちが西洋から学んだものは何だったのか、何を自分たちのものとしてきたのか、
そして何を発信しようとしているのかを問う時、
構成主義は重要な検討課題であり、そこに21世紀の美術のあり様を見出せるのではないかと考えている。